<b></b> 关于花，或者歌词中有花的歌曲实在太多了。
《丁香花》、《茉莉花》、《那些花儿》、《生如夏花》，甚至还可以是栀子花……
如果再加上国风二字，数量锐减，但可选的歌曲依然很多。
最容易想到的可能是“菊花残满地伤”，然后是“花田里犯了错”。
年代更久远些，其实邓丽君也有许多关于花的歌曲，而且都比较古典。
《东风破》用三古三新为新国风制定了一个框架。
《在梅边》又超越了这个框架。
所以现在《国风大典》上的国风作品并没有过多拘泥，这样一来苏晨的选择范围就更大了。
周董的作品已经选择了太多，让他老人家先歇歇吧。而且菊花应该是大多数人首先想到的花。如果和大家的想法一致，那不就没什么惊喜和特别了？
《花田错》风格上其实和《在梅边》有那么一丢丢相似，可以放在后面用。
苏晨决定选择一首更古典雅致的。
带点冷气和高傲。
或许能给听者带来更多的新鲜感。
一通分析和纠结后，苏晨终于做出了决定。
……
终于《国风大典》第二阶段，“八仙过海”开播。
因为“失踪人口”苏晨即将在这期节目回归，观众们热情高涨，直播间人数再创新高。
达到了可怕的8000万。
导演齐松都忍不住惊叹“或许到了节目结束，我们将是有史以来第一档上亿在线观看人数的节目。”
齐松很是兴奋和期待。
工作人员也都铆足了劲儿。
期待着那一天的来临。
节目还有十分钟开播，但直播间的弹幕已经翻江倒海，疯狂涌现。
“1中人报道。”
“1！！！”
“1！”
“+1”
弹幕中至少有一半的弹幕是疯狂刷出的“1”，还有四分之一则是苏晨歌曲的歌名、歌词，剩下的四分之一才是其他。
所以这些弹幕只有两种内容。
苏晨和其他。
“热烈欢迎失踪人口回归。”
“苏爹我失踪了吗？《快乐合唱团》、《1》……难道你们感觉不到我的存在。”
“特么的全是1，我还咿呀呢~~~”
“终于等到了八仙过海，哈哈哈，神仙打架的环节来了。”
“苏爹我1个能打你们全部！”
“哈哈哈，1有毒！”
“话说这期的主题是花呢，不知道苏爹会写什么花。”
“菊花？”
“你这个菊花它正经吗？”
在观众的议论声中，时间已经悄然来到八点。
主持人李卿登台。
在一番开场词后，她道“我们的《国风大典》自改制以来便广受好评，现在我们终于进入了第二个阶段，八仙过海，那接下来我们就看八位顶级词曲人如何各显神通。”
“比赛开始之前，我宣读一下全新赛制。”
接下来的时间里李卿简明扼要将全新赛制说了一遍。
“八仙过海”的规则并不复杂。
每一期节目会设置一个创作主题，观众们可以积极参与到主题建议中。
八位词曲人根据主题创作。
传唱人演唱。
评委团由唐闻舟、顾竹、熊英、曹文林四人担当。
而创作人在自己作品演绎前，需要进行一段创作背景、缘由的叙述，以便评委、观众更好的欣赏他们的作品。
歌曲演绎后由四位评委进行鉴赏、打分，再综合观众人气比心，确定整首作品的排名高低。
每一期排名的最后两名将额外进行一场p，输者即离开八仙过海的舞台。
所以这也是存在淘汰制的！
当淘汰词曲人累积达到四位，决出四强，赛制将再次发生改变，然后决出三强，然后冠军争夺……
对于后面赛制如何变化李卿并没有详细说明。
但大家心里此时已经有底了。
总之八仙过海，越到后面，肯定是越激烈，越精彩的！
听完赛制观众们瞬间就沸腾了。
“我去！！这规则很残酷啊。”
“曲爹都要面临被淘汰……只能说导演真的敢！”
“那也没办法啊，难不成要让八位词曲人一直不同的主题比到最后？每期都是同样的八个人，的确没意思……嘿嘿，有淘汰机制就不一样了。想想曲爹被淘汰，然后那种小表情……很激动很期待有木有？”
“你这么一说，我已经有些等不及了。”
“快开始吧！”
所有人都激动起来。
包括苏晨在内的八位词曲人听到这样的赛制，表情都变得严肃起来。
被淘汰。
很没面子啊。
所以一瞬间他们的战斗热情，赢的意志就被激发了出来。
接下来便到了抽签决定作品呈现顺序的时刻。
苏晨抽到了六号签。
比较靠后了。
抽到一号签的是李宗胜！！
“苏爹竟然不是1！差评！”
“哈哈哈，这次苏爹不1了！开始6了。”
“额……所以这是苏爹的数字人生吗？”
李宗胜的作品开局王炸，《海棠》。
没错！
他直接用“海棠”二字作为歌名，歌词雅致，旋律优美。直接拿到了四位评委打出的971分。
透过这个分数，就可以知道李宗胜作为佬级曲爹排名第一的存在，有多么可怕。
第二位是萧十一郎。
比起李宗胜就差了一大截，920分。
之后词曲人们的作品纷纷被演绎，但都没有超过或者接近李宗胜。
直到抽到五号签，有诗人之称的罗群的作品进行展示。
罗群写的是“菊”。
歌名《野菊》。
传唱人舒婉。
顿时观众就炸了。
“苏爹苏爹！你老婆被人抢走啦！”
“苏爹呜呜呜，我现在1个人了。”
“罗佬看我怎么用你老婆打败你。”
在进行歌曲创作叙述阶段，罗群引经据典，各种关于菊花的诗词信手拈来，搞得逼格满满。
那为什么是野菊呢？
他说“野有两层含义，一层含义是自然生长，第二层含义是在菊在古诗词中通常都是隐逸、高洁的形象。但我觉得除此之外，它还有更多其它的性格和象征……因为立意和传统的菊花立意不同，故而野。”
引经据典为这首歌润色不少。
歌词中也化用很多关于菊花的诗句。
逼格真的很高。
最终以966分排在了第二，仅次于李宗胜的971分。
“我去，很接近了啊，不愧是神仙打架，全是听觉盛宴啊。”
“哈哈哈，罗群引经据典的时候，恍惚间，我感觉在听一堂语文的诗词课……”
“看节目看出了上课的感觉！也是没谁了。”
“曲爹们打架！！真的很有看头啊。不仅能听到好听的歌曲，还能增长知识，nie”
“只有我在用小本本记笔记吗？”
“我也在记。”
“话说马上就是苏爹了呢。”
“啊啊啊！！我已经开始紧张了。”
“苏爹，直接干翻罗佬和李宗胜！”
“第1！”
“1！！”
“1起来！”
直播间弹幕又开始疯狂刷“1”。
“下面有请第六位词曲人，苏晨上台。”李卿向苏晨发出邀请。
苏晨从席位上起身，快步走上舞台。
简单寒暄两句，李卿问道“前面李佬、罗佬都拿到了极高的分数，你紧张吗？”
“紧张倒没有。”苏晨坦然道。
“那有信心超过他们吗？”李卿问。
“有点压力。”苏晨并没有直接回答。
有点压力，一方面我对自己有信心，一方面也不显得太过自大狂妄。
回答得非常得体。
李宗胜、罗群听了心里也舒服，因为“有点压力”有种承认他们作品很优秀的意思。
不然哪来的压力？
李卿这么问也是为了节目效果，所以点到即止。
随即进入正题“那今天你为大家带来一首什么样的作品？”
“《一剪梅》。”苏晨说道。
没错，他选择的正是《一剪梅》。
还好没选择《菊花台》，因为在前面五位词曲人中，菊相关出现了两次。
最具代表性的当然是罗群的《野菊》。
李卿作为央台的知名主持人，文化底子很厚，听到“一剪梅”立刻就反应了过来。
一剪梅，词牌名！
李宗胜、罗群等人自然也想到了一剪梅这个词牌。
观众也疯狂刷着弹幕。
“一剪梅！！苏爹这更狂啊。直接用词牌名作为歌词。”
“想起了《但愿人长久》，这首歌歌词就是以《水调歌头》这个词牌名来写的……然后就是全文背诵古诗文级别的歌词！！！”
“卧槽！！难不成《一剪梅》也是这种调调？”
“dna已经动了。”
“高中生已准备好膝盖。”
“大三狗已准备好膝盖。”
“研二党准备好膝盖。”
“只有我准备好纸笔？？？”
观众们躁动起来。
李宗胜、罗群都倒吸了一口凉气。
只是歌名，就已经给他们一种很强势，不可小觑的感觉……
别忘了！！
这货还是个诗人啊。
斗酒诗百篇那种……
而在《国风大典》舞台上，他的歌曲中暂时还没出现《但愿人长久》那种变态级别的歌词。
难道现在要来了吗？
五佬、萧十一郎以及陶冬都屏住呼吸，紧张起来。
在《国风大典》舞台上，苏晨这家伙一直都是拿第一，从来没有到过第二……难道这次也要直接杀上第一？
李宗胜还挺在意的。
毕竟他一直都被奉为五佬之首。
华夏流行乐坛n1的词曲人。
真正的巅峰级存在。
他当然想保住自己这样的地位。
只是苏晨的出现，让他感到自己的地位似乎受到了挑战。
李卿略微惊讶后问道“一剪梅，词牌名呢。让我想起了《但愿人长久》这首歌……所以这首《一剪梅》也是古诗词级别的歌词吗？”
“那倒没有。”苏晨道，“水调歌头那种级别的词……不是随随便便就能写出来的。”
“那给我们说说这首《一剪梅》的创作历程？”李卿说道。
创作历程？
不存在的。
我就是搬运地球的作品用用……
不过这当然没法在舞台上说，而又不能什么都不说。
总要说点什么。
看看人家罗群，引经据典，把逼格搞得满满的。
于是苏晨也组织着语言，用蓝星《一剪梅》词牌名下的作品对这首歌的创作缘起进行解释。
只是两世为人，而且已经穿越五年，有时候记忆会出现错乱。
把蓝星作品当成地球作品。
把地球作品当成蓝星作品。
然后……
诗词一多，一不小心，一首来自地球的诗词脱口而出。
“红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”
这是李清照的《一剪梅》。
宋徽宗建中靖国元年李清照嫁与赵明诚，婚后伉俪之情甚笃，幸福美满。
但后来其父李格非在党争中蒙冤，李清照受到株连，被迫还乡，与丈夫时有别离。
就着思念之情，写下了这首《一剪梅》这个词牌下的代表作。
《一剪梅》这个词牌名下知名的词还不在少数。
“一片春愁待酒浇。江上舟摇，楼上帘招。秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧。
何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧。流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”
“雨打梨花深闭门，孤负青春，虚负青春。赏心乐事共谁论？花下，月下。
愁聚眉峰尽日颦，千点啼痕，万点啼痕。晓看天色暮看云，行也思君，坐也思君。”
前者的“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”。
后者的“晓看天色暮看云，行也思君，坐也思君”。
相信大家并不陌生。
而且后者还是唐寅写的词，才子佳人，那种思念到坐立不安，真是绝了！
苏晨在吟出李清照这首词的时候完全没有意识到自己“串”了，还想解释“《一剪梅》这首歌写的也是情……”
但不及他继续往下说。
全场观众一片惊呼。
“这……你们听过这首词吗？”
“没有！！我查了一下……网上根本没有啊！”
“所以这是苏爹自己写的词？”
“我去！！！直接跪了啊！！罗佬你引经据典？那好！！我不仅引经据典！我还自己写！”
“苏爹诗人大号上线。”
“我的天，而且这首词真的还美……文笔，像女人啊！”
“对于苏爹来说，一人可以分饰多角，写出什么风格都不意外。他就是写广场舞歌曲……我都不意外！更别说写古诗词了。”
“我的膝盖已经废了，呜呜呜呜~”
“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。绝绝子啊。”
李宗胜、罗群等人也惊呆了。
斗酒诗百篇的名场面依然还在脑海中挥之不去。
现在又来？
“这谁打得过？”被称为诗人的罗群嘴角抽了抽，发出感叹，“根本不是一个维度的好吗？”
“你怕了？”李宗胜问。
“你不怕？”罗群反问。
李宗胜一下沉默下来。
若论文字和词的造诣……苏晨绝对超过了所有的词曲人！毕竟这个家伙都出过自己的诗集了。
诗人来当词曲人？
完全就是降维打击。
不过还好，乐坛不仅看此，还看曲……好吧，曲子这家伙也是个怪胎！
顿时众词曲人压力骤增。
特别是罗群，他被称为诗人，自然免不了被拿来和苏晨对比。
而这一对比……他真的就有点！！！拿不出手啊！
听到下面的惊呼苏晨也终于意识到自己好像串了，但现在想收回改口，显然已经来不及。
这闹得……
李卿听了这首词，陶醉其中，她没有听过这首词，直觉告诉她，这应该不是古人写的。
不然这么好的词，怎么会不流传开来？
奈何在舞台上她也没法掏出手机来查。
只能说道“这首词我好像没听过……所以这是你的原创？”
事情已经这样了，苏晨还能怎么着？
只能点头，嗯了一声，算是承认。
“词写的是对爱人的思念，所以这首歌也是描绘爱情？”李卿问道。
“是。”苏晨简短回答。
她就怕李卿问更多词的细节，不过还好，李卿并没有深入。一方面节目得严格把控时间，另一方面李卿也懂得点到为止。
“我很期待这首歌。”李卿说道，“那接下来我们把舞台交给传唱人？”
“好。”苏晨道。
“这次您邀请的传唱人是？”李卿问道。
其实她知道是谁，只是在节目主持中，她希望由苏晨亲口说出来。
“戴文老师！”苏晨道。
“有请戴文老师！”李卿高声道。
听到戴文二字，全场再次惊呼。
“戴文？？我去！！又是一首《千里之外》？”
“我的天呐！！美声来袭！”
“我仿佛意识到……这又是一首全新风格。”
“纯美声？”
看到戴文所有人第一时间想到的就是美声。
而且《千里之外》给人留下的印象实在深刻。
谁也没想到苏晨竟然会找戴文二次合作。
有意思。
李宗胜、罗群等人也惊异不已。
梅花、美声、一剪梅？
很难想象这将是一首怎样的歌曲。
戴文上台后，苏晨、李卿都已退下舞台。
戴文道“苏晨找到我的时候，说实话我很惊讶，然后看到这首又很惊喜……我感觉是为我量身打造的。”
“表演之前先谢谢苏晨。”
“这首特别的歌曲，《一剪梅》，唱给你听，敬请欣赏。”
戴文还是文质彬彬的样子，声音很温柔，唱歌习惯四十五度角仰望天空……
准备好姿势后，戴文向音乐老师点头示意。
很快《一剪梅》的旋律悠扬开来。
前奏由古琴以快速的指法开局，模拟出大雪天的疾风之疾，然后过渡到清脆的古筝，再有悲戚的二胡衔接，悠扬，悲伤……
一幅寒风凛冽的雪景图不由自主浮现在眼前。
然后是竹笛。
仅仅只是前奏就已经出现了四种民族乐器。
这首83年的歌，可以说很国风了。
如果那个年代有前奏杀这个词，那《一剪梅》的前奏，绝对是“前奏杀”祖师爷级别。
好听！
非常好听！
优美。
古典。
“真情像草原辽阔
层层风雨不能阻隔
总有云开日出时候
万丈阳光照耀你我”
戴文一开嗓，那味儿瞬间就出来了。
很戴文式的唱法。
古典、复古，用“文艺复兴”四个字来形容毫不夸张。
听惯了流行唱法，听惯了之前苏晨开辟的新国风，忽然这种复古式唱腔，却瞬间让人惊艳。
没有《千里之外》那么高昂。
但却比《千里之外》意境更加悠远。
“真情像梅花开过
冷冷冰雪不能淹没
就在最冷枝头绽放
看见春天走向你我”
这感情就像开在冰天雪地里的梅花，它不畏寒风，不畏冰雪。
无论何等严酷的考验。
这份真情永为你而绽放。
这是何等坚贞与笃定？
这样的爱情是很多人都期待的，追求的。但在这个一言不合就离婚，拜拜就拜拜，下一个更乖的年代，好像真的成了奢侈和稀有品种。
女人变了。
男人也变了。
追求自我的现代人，竟慢慢失去了自我……
这就很讽刺。
歌曲进入。
“雪花飘飘北风萧萧
天地一片苍茫
一剪寒梅傲立雪中
只为伊人飘香
爱我所爱无怨无悔
此情长留心间”
《一剪梅》在1984年成为同名电视剧的主题曲，然后这首歌红遍大江南北。
年代已经很久远了。
但现在依然有着极高的知名度和传唱度。
电视剧《新一剪梅》也继续采用这首作为主题曲。
并且在诸多电视剧、电影中，《一剪梅》作为插曲、背景乐也很多见。
可能最鬼畜的就是《夏洛特烦恼》了。
海王袁华和秋雅的专属bg就是《一剪梅》，让人情不自禁想起《我的区长爸爸》、不——秋雅！！！
潮汐海王因此而诞生。
但还不是最骚的，最骚的应该是听到这首歌就会想到污妖王，然后“你追我，如果你追到我，我就让你嘿嘿嘿”。
无形中都让这首歌升华啊。
“雪花飘飘北风萧萧”这一句可谓是花式洗脑。
谁逃得过？
反正在苏晨的记忆中，他已经不会念一句了，嗯，看到的第一反应是唱！
苏晨地球的爸妈也差不多，如果你给他们文字，他们绝对是脱口唱出来。
就是这么魔性。
这首歌不仅在国内火遍大江南北，还在2020年火到了国外，成为世界级洗脑鬼畜歌。
在ptify芬兰榜上，《一剪梅》排到了第二。
挪威、瑞典、新西兰，这首歌也是拍在前三。
零宣传、零推广、零打榜，还是一首纯中文老歌，然后席卷了国外，火得发紫……
这就很离谱。
“雪花飘飘北风萧萧”被翻译成英文“the&nbp;&nbp;n&nbp;&nbp;fa&nbp;&nbp;and&nbp;&nbp;the&nbp;&nbp;d&nbp;&nbp;b”
歪果仁的对这首歌的评论很是骨骼清奇
“迈克尔杰克逊听了这首也要沉默”
“同理，莫扎特也是”
“这首歌的感觉，就像是凌晨三点喝下的一口冰凉的水”
“如果世界在今天毁灭，这首歌将在片尾出字幕时播放”
然后网上各种视频配上一剪梅疯传，而最让人上头的是，当灭霸遇上《一剪梅》，一个响指，然后响起bg:“雪花飘飘北风萧萧~~~”
随着这首歌的爆火。
“xue&nbp;&nbp;hua&nbp;&nbp;pia&nbp;&nbp;pia&nbp;&nbp;”
“bei&nbp;&nbp;feng&nbp;&nbp;xia&nbp;&nbp;xia”
成了国外的一个网络热梗。
喜欢的人有对象了“xue&nbp;&nbp;hua&nbp;&nbp;pia&nbp;&nbp;pia&nbp;&nbp;bei&nbp;&nbp;feng&nbp;&nbp;xia&nbp;&nbp;xia”
我可能怀孕了“xue&nbp;&nbp;hua&nbp;&nbp;pia&nbp;&nbp;pia&nbp;&nbp;bei&nbp;&nbp;feng&nbp;&nbp;xia&nbp;&nbp;xia”
我对你简直无语了“xue&nbp;&nbp;hua&nbp;&nbp;pia&nbp;&nbp;pia&nbp;&nbp;bei&nbp;&nbp;feng&nbp;&nbp;xia&nbp;&nbp;xia”
这句歌词竟然成了万能回复！
因此《一剪梅》这首歌简直就是长在梗上的啊。
魔性！
洗脑！
让人不可自拔。
戴文一曲唱毕，所有人都表示出不去了。
“上头！有毒！！听完根本出不去。”
“太好听了叭。”
“歌词很美。”
“很古典有没有？虽然不是想象中的古诗词，但就很可。”
“我就记住了一句雪花飘飘北风萧萧”
果然上头的歌无论在地球还是蓝星，都上头。
就连李宗胜、罗群等人都表示根本无法从中抽离出来，太魔性了。
戴文的声音魔性。
这首歌本身也魔性。
“他总有新花样。”李宗胜感叹。
“真是个怪物。”罗群嘴角微抽。
“他的骚真的已经超出了我的理解范畴……”最骚的黄文山甘拜下风。
一曲听罢。
评委嘉宾也对这首歌进行了点评。
“两分词、三分唱歌、七分曲！”唐闻舟第一个评价，“编曲中诸多民族乐器安排得恰到好处，氛围和意境渲染妙到毫巅……如果不是怕你骄傲，我想给你打十分！”
唐闻舟给出全场最高分99
当然这里面有唐闻舟自己的喜好，他是民乐教授，所以给出高分很正常。
国家级作曲家曹文林对此也赞不绝口。
不过他的评价更加中肯一点，“词曲俱佳。只不过词和罗佬、李佬的两首作品比起来，还是逊色了一些。这首歌出彩在演唱和曲子上。如果不是戴文老师演唱，会减分不少。所以我给你95分。”
熊英、顾竹也相继评价和打分。
最后综合网友们的投票等数据。
苏晨《一剪梅》最终得分970分！
超过了罗群的966分，仅次于李宗胜的971分！
暂居第二。
虽然只是第二，但网上已经炸了。
“卧槽！！！就差001就能屠神啊！”
“我苏爹牛逼！就差1点点！”
“现在苏爹和五佬直接交锋，你们就知道苏爹的实力了吧？”
“强无敌啊！！！”
“从此词曲界应有六佬！”
“恭喜苏爹成为佬级强者！”
前面与林西、黄文山二人的交锋，大家已经戏称苏晨是佬级曲爹了。
而现在打败了罗群。
差1点点屠神！
再加上之前的开山壮举！
在业界和网友心目中，
苏晨的佬级曲爹地位！
已经奠定！
……
p7000字。欠的字数还完了。
7017
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